隔离时代的中国电影和电影院

　　2020注定是个在历史上留下重要一笔的年份。在如此艰难的一年里，电影院关闭，电影节延期，电影业更是面临着前所未有的巨大挑战。在这个特殊的时候，中国电影院在下半年开放，创造了近200亿的票房。

　　2020年12月14日，灯塔研究院联合毒眸发布《2020中国电影市场用户报告》，预测2020年全年票房将达200亿元，约为2019年的三成。据悉，自7月20日电影院重新营业以来，开业影城和上映新片数量都在逐渐上升，票房总数在10月份超越北美，成为全球第一票仓。

　　因此，电影院的开放程度是一项指标——疫情之年虽然暂停了中国电影的票房神话，但200亿的票房数字依然证明了电影以及电影院在中国人生活中的重要性。它们不仅仅是休闲娱乐的载体，更是一种时代精神的体现。  

　　流媒体时代加速到来

　　2020年开年，新冠肺炎成为超越一切的头等大事，人类的命运被改写，网络几乎接管了我们的日常，观看电影的方式也发生了巨大的变化。传统来看，电影是大银幕的艺术。但随着新技术的推动，流媒体早就成为一股不可忽视的力量，深刻改变着我们对电影的定义。以横扫全球的Netflix来说，它们的会员遍布世界，不仅介入电影的传播，更是积极地参与到制作当中。近年来备受瞩目的《罗马》《爱尔兰人》《芝加哥七君子》等电影都由Netflix制作完成。

　　在中国，视频网站在传统的爱优腾(爱奇艺、优酷、腾讯)和新秀B站、西瓜视频等平台的激烈竞争中也呈现出新的态势。疫情暴发后，几部原本定档春节的电影纷纷宣布撤档。此时，徐峥导演的《囧妈》改在流媒体平台首映，造成了电影业的“黑天鹅事件”——除夕上午，就在大家已经做好过年不去电影院看电影的心理准备后，《囧妈》片方突然宣布改为线上免费向公众播出，成为开年最大的电影事件。

　　这部电影延续了徐峥“囧途”系列的一贯设定，本来并非春节档被看好的票房黑马。以一对母子的俄罗斯火车之旅作为故事的核心叙事线索，一路上的笑料都从代际冲突和文化冲突的戏剧张力中来，是一部标准的“合家欢”电影。但是《囧妈》的商业行为却引发了电影业的震动，打破了院线的运营规则，当时全国有二十几家院线联名向国家电影局市场处紧急申请规范院线电影窗口期，保证院线利益。他们请求国家电影局紧急叫停《囧妈》在网络上的免费播出的行为，并且取缔电影院以外的各类“零窗口期”的放映模式。

　　争论的背后折射出世界电影行业共同面对的问题：院线与网络平台争夺播放窗口期。院线和网络平台都希望占有更多的独家资源，因此也都积极参与电影的投资和制作。但在中国的电影行业，院线一直是强势方，网络平台的发展还不足以保证电影的收益，《囧妈》之前，中国还鲜有话题性的电影在网络平台首映的先例。可以说，《囧妈》开了一个先河，将有可能打破片方和院线原本铁板一块的关系。

　　随着疫情的发展，电影行业在前半年受到了巨大的冲击，在院线迟迟无法开放的情况下，越来越多的电影选择了线上发行。可以说，中国流媒体和传统院线之争就是形势倒逼出来的。但长远来看，对于线上平台和传统院线的这场竞争来说，抢占观众只是表面现象，本质上还是对优秀的导演和演员等从业者资源的抢占。也是因为疫情，在很多电影剧组都停拍的情况下，不少电影人才就流失到了网剧的制作中。2020年的年度话题之作《隐秘的角落》就是一个很好的范例，该片的主演都是电影咖位，他们在这部网剧中贡献出了不输于电影的优质表演。

　　从世界范围内看，近年来，北美票房持续走低，只有“漫威”电影才具有超强的号召力，以至于很多大导演也不得不和流媒体平台合作。Netflix、Amazon这样的新兴互联网流媒体占有了不少市场份额。随着Netflix进入美国电影协会，电影的边界已经越发模糊。中国Netflix的出现也指日可待。

　　艺术电影的困境与未来

　　当然，从现实的角度来说，艺术电影选择线上首映也是无奈之举。《春潮》在疫情期间登陆线上或许是一种无奈的策略，但电影院开放后，选择院线的艺术电影也没有一部获得令人满意的票房。《气球》(万玛才旦)《少女佳禾》(周笋)《第一次的离别》(王丽娜)《日光之下》(梁鸣)《冬去冬又来》(邢健)等作品的排片和票房一部比一部惨淡。

　　应当说，这些电影的内容是十分丰富的，既有表达民族地区独特风貌的少数民族故事，也有深具女性主义意识和女性关怀的现代都市故事；既有抗战时期的东北往事，也有延边的阴谋与爱情……它们共同构建出一种复调式的表达，以不同的声部丰富了中国院线的面貌。遗憾的是，一部电影的口碑和票房完全不成正比，电影观众和电影人都处在“同温层”的幻象之中。