同心有“心”、煮下有“火” 汉字创意设计成为流行

　　同心有“心”，煮下有“火”，蟹上有“钳”

　　——汉字创意设计成为流行

　　■本报记者 汪荔诚

　　汉字设计最近因为东京奥运会图标的设计师成为热议的话题。广村正彰和井口皓太两位日本设计师的汉字设计作品，通过加入卡通元素和互联网动画，创造出了汉字的“新体验”。事实上，我国的汉字设计早已融入生活之中，比如北京奥运会的“京”字，上海世博会的“世”字，这样的美术造型汉字不仅能快速吸引观众的视线，而且具有浓浓的中国传统文化审美趣味，可谓雅俗共赏。而随着汉字应用范围的不断扩大，汉字设计也开始了跨文化的传播。  

　　那么，汉字的构造到底有什么有趣的方面？如何更好地运用到设计和生活之中？汉字研究专家、华东师范大学中文系终身教授臧克和在接受采访时表示：“只有真正进入汉字的原型，才能了解它的构造意图，要设计好，必然要了解汉字背后的历史。”华东师范大学设计学院副院长陈金明表示：“要深入解读汉字背后的历史文化和汉字所存在的时代的背景与科技，思考汉字信息和每个关联者之间的关系。”

　　甲骨文创意作品“同心”“协力”真的很给力

　　最近一组甲骨文“合文”设计刷进不少人的朋友圈，“同心”两个甲骨文文字，就用“同”字与两个并排的“心”字组成合文，寓意同心同德渡难关。同样，“协力”二字里一共有四个“力”字，组成合文象征来自四面八方的努力与支援。

　　“汉字记载着生活的智慧和生活的方式。”臧克和表示，汉字给思考提供了宝库，可以化为设计学、空间关系、认知上的图像。他认为，汉字作为一种载体，承载着文化信息和生活气象，可以从不同认知的视角去记录这个世界。比如去年9月在法国巴黎举行的中国文字丝路行《汉字》国际巡展上，展出了中国设计师设计的多幅汉字作品，其中有一幅名为《七十华诞》的作品，使用了“华”字的繁体字版“華”，作品在这个字的结构上进行拆解，让中间部分的左右由“七”和“十”这两个字构成，寓意“70”。

　　之所以汉字成为设计师喜爱的元素，正是与汉字本身承载的文化含义有关，一个字往往就蕴藏了深刻的意义。因此，对字义词义的理解，成为汉字设计的基础。比如，去年10月在希腊雅典举行的“设计中国·魅力汉字”展览上，展出了以“雅典”为主题的风格迥异的各类造型设计，其中一幅是将“雅”和“典”的造型融入到中国画中，用水墨的意境来勾勒这两个字。传统文化元素的巧妙融合，让汉字本身的文化含义得到进一步的凸显。

　　动起来、图案化的汉字设计，让汉字美术成为流行

　　同样广泛使用汉字的日本，其很多艺术设计品和汉字都有着千丝万缕的联系。

　　比如奥运会图标设计者广村正彰设计的“食遊館”，就将表示中国饮食元素的食材、餐具和烹饪方法的汉字做了一定形式的变形：比如“梨”字，就将右上部的利刀旁换成了一个梨的形象，“蟹”字将“解”的右边换成了蟹钳的形象；将“桌”的木字换成了一张桌子的形象，将“煮”的四点底换成了火的形象……如此一来这样的“菜单”不仅能够快速传递信息，而且还能带来审美的趣味。

　　井口皓太的汉字动画作品则通过动态表现出汉字的纵深感，比如“将来”两个字就被设计师抽象为圆锥、球体和直棒的组合，而且两个字共享这些几何元素，通过这些元素空间位置的变化，将来不断变化。同样，还有竹林动画，看上去就像龙门架的“林”字，走进了看才发现是远近不同的“木”字构成的，文字动画被赋予了独木难成林的寓意。

　　不难发现，当下成功的汉字美术设计，还是与新的传播媒介结合的产物，这样才能在传递信息的基础上形成审美趣味。“设计师要在约定俗成的字体结构上，根据特定主题和应用场景进行艺术表现。”陈金明认为，类似“食遊館”和竹林动图等汉字设计，和主题时空背景相结合，并且通过无限循环播放创造出了新的创意空间，而这些变化最终的指向是一致的，“字体必须和当下的生活融为一体”。

　　艺术设计者在未来应思考如何将汉字运用到设计之中

　　有意思的是，汉字设计除了在亚洲走红外，也是欧美许多美术作品中的“常驻”元素。最直观的就是在许多海外影视作品中，未来世界最快传递意思的两种符号往往集中在条形码和方块汉字上。而某款设计软件的字体快捷键，也被设计成汉字“字”。